Senza volto

Ritratto di signora in nero, di Francesco Trombadori

Il mistero degli occhi che non si lasciano osservare, immagine delle irrequietezze del presente

Poesia

di Marina Zinzani

Intervento di Angelo Perrone

Non si vede il volto di una donna

di una persona

sembra di vederlo

ma quante volte ci siamo sbagliati

i suoi occhi sfuggono

e diventa pietra il cuore

impaurito.

(ap) Il centro della composizione, nel “Ritratto di signora in nero” di Francesco Trombadori (1886 – 1961), è una donna dal volto misterioso, appena accennato nelle labbra colorate leggermente di rosso in contrasto con il nero dell’abito. Proprio il colore della bocca, brace che arde sommessamente nel silenzio, esalta l’enigma di un viso che non c’è; di occhi che, mancando, vogliono sottrarsi ad ogni imbarazzante curiosità.

Forse lo sguardo è dolce e calmo, come suggerisce la composta postura del corpo, immobile e fermo nel suo concedersi solo parzialmente agli occhi altrui. La sagoma della donna senza volto è proiettata in una atmosfera incantata e sospesa, fuori dal tempo e dalle contingenze, in una dimensione pervasa da purezza, piena di rimandi alla classicità. Compare una luce oltre la precarietà, la stessa che Trombadori aveva colto per le strade di Roma, città che tanto amò e dipinse nei suoi angoli più segreti.

Eppure l’immagine evoca anche, in modo così deciso, le inquietudini del presente. L’incompletezza di quella figura di donna suggerisce un senso sconcertante di irrequietezza, di fragilità, di incertezza. La modernità del ritratto non dipende dalla forma esteriore del corpo femminile, legata a suggestioni classiche, ma dal suo aspetto così indefinito e sfuggente, sagoma incompiuta, frutto dell’inevitabile e struggente metamorfosi delle forme nel tempo.

Il mosaico di tessere che racconta la vita è ancora scompaginato, attende di ricomporsi in un disegno che forse è impossibile da raggiungere compiutamente. Perché è proprio l’intrinseco enigma della vita che meglio ne descrive la misteriosa essenza.